文脉不息，薪火相传。在当代中国青年艺术领域，有一位从闽地山海走来、历经半生磨砺、从底层烟火走向艺术高地的先锋创作者。他扎根故土文脉、笃信艺术力量、历经苦寒淬炼、坚守创作本心，以雕塑为媒介，对话传统、观照时代、体悟生命、传递温度。他就是当代著

名雕塑艺术家、安徒生世界文化金奖获得者——张艺法。

1987 年，张艺法出生于风景灵秀、文脉绵长的福建蓬莱。此地山水环抱、气韵天成，素有仙山秘境之称。当地清水祖岩依山而建，背靠狮形龙脉，是全国独一无二呈“帝”字形结构的岩寺，承载着一方土地千年的人文底蕴与民俗风骨。故土的山水滋养、民俗浸润、传统信仰，自年少时便悄然融入张艺法的骨血之中，塑造了他温润通透、坚韧执着、善于感悟、乐于思考的性格底色。

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少年成长岁月里，张艺法的生活始终与本土传统文化相伴。在故乡，每年的祭祖大典、民俗游神，是他最深刻的童年记忆。虔诚的民俗仪式、厚重的传统文化氛围、邻里质朴的生活百态，让他从小根植敬畏天地、敬畏传统、敬畏万物的本心。这些沉淀在乡土深处的文脉基因，也成为他日后艺术创作源源不断的精神源泉，让他的作品始终饱含东方气韵与人间温度。

少年有志，心向艺术。学生时代，启蒙老师黄世土的一番话语，在张艺法心底埋下一颗纯粹而炽热的艺术种子。老师告诉他，艺术家受人尊重、心怀天地、以创作为志，能够拥有独立的工作室、自由的创作状态，以作品传递价值、成就自我。年少懵懂的张艺法，被艺术纯粹、浪漫、高远的特质深深吸引，心中始终萦绕着一个疑问：到底什么是真正的艺术？

为了寻找答案，为了奔赴真正的艺术高地，他在心中默默立下誓言，一定要走出县城、走出山海，奔赴全国艺术中心北京，走进中央美术学院，完成专业深造，亲眼看见真正的艺术、读懂真正的创作、成为真正的艺术家。这份年少时天真而坚定的信念，成为支撑他跨越山海、历经风雨、坚守艺路的最初动力。

2005-2025 取经牛马人艺术成长之路

为奔赴艺术理想，张艺法少年勤学、笃行不怠，顺利考入福建工艺美术学校，开启系统的艺术学习之路。在校期间，学校开放多元、兼容并蓄的教学模式，让他得以博览众艺、广学专精。在校数年，他全面涉猎工笔画、插花艺术、计算机设计、书法篆刻、影雕技艺、民间剪纸、油画创作、立体雕塑等十余种艺术门类，十八般技艺尽数研习，全面打通平面艺术、立体艺术、传统工艺与现代设计的艺术边界，构建起极为全面、扎实、多元的艺术功底。

广泛涉猎、多方体验，让他在众多艺术门类中，最终笃定选择了最苦、最难、最耗费成本、最考验心性的雕塑艺术。在他看来，雕塑是立体的思想、凝固的时光、有形的文脉，最能承载人生感悟与时代思考。

《取经.牛马人 NO.1》 瑞驹呈祥 .平安金融中心现场图

在校期间的一次大胆创作，成为他雕塑之路的重要起点。年少无畏、敢闯敢试的他，在毫无成熟经验的情况下，与老师同学携手，自主创作三米高大型雕塑作品《茶圣陆羽》。从泥塑造型到结构把控，从细节雕琢到整体成型，全程自主摸索。最难得的是，作品成型后，两人对照专业书籍自学翻模技术，无数个通宵达旦、日夜攻坚，硬生生完成了大型雕塑的整体翻制，最终完美呈现作品全貌。

《取经.牛马人 NO.2》 瑞驹呈祥 .平安金融中心现场图

这件年少之作，最终被安溪茶都正式收藏。作品落成当日，当地敲锣打鼓、鞭炮齐鸣，盛况空前，如同故乡游神盛典一般隆重热烈。年少的成功，让他更加坚定雕塑之路，也让他懂得：艺术从无捷径，唯有敢想敢做、吃苦耐劳、潜心深耕，方能成就突破。

回望求学岁月，张艺法始终心怀感恩。毕业后不久，福建省教育厅出台政策，终止相关跨省办学模式。回望过往，他感慨自己无比幸运，恰逢时代机遇、恰逢学校培育，如同专为成就艺术梦想而生的求学时光，为他日后进京深造、立足艺坛奠定了无可替代的基础。

《取经.牛马人 NO.3》 瑞驹呈祥 .平安金融中心现场图

学有所成，心向远方。为突破地域局限、跳出传统认知、触摸当代艺术前沿，张艺法毅然北上，进入中央美术学院雕塑系深造。进京求学，是他艺术认知彻底颠覆、艺术视野全面拓宽的重要转折点。

取经.牛马人泥搞创作中

在进京之前，张艺法始终迷恋传统古典雕塑，笃信文艺复兴艺术、贝尼尼、罗丹等经典写实雕塑，认为极致的写实技艺便是艺术的全部真谛。在校期间，老师带领学子外出观展，第十届全国美展的震撼呈现，让他愈发痴迷写实艺术的精妙。而在走访知名艺术家工作室、近距离观摩当代艺术创作后，尤其是走进陈文令老师的工作室，他第一次真正接触、读懂当代雕塑的魅力。

全新的创作语言、先锋的艺术思维、不拘一格的表达形式，彻底刷新了他的艺术认知。那一刻，他坚定了自己未来的创作方向：突破传统写实束缚，走向有思想、有态度、有时代性、有共情力的当代艺术。

为圆梦求学、精进本领，福建工艺美术学校毕业后张艺法主动跟随名家学习，担任陈文令老师助手，一干便是整整三年。

这三年，是他人生最煎熬、最压抑、最磨砺心性、也最成就自我的沉淀岁月。

三年助手生涯，他从零起步、躬身基层，包揽雕塑行业所有最脏、最累、最苦、最繁琐的工作。搭架、堆泥、电焊、打磨、喷漆、翻模、修蜡、修铜、布展、撤展、打包、运输，全流程、全环节、全工序亲身历练，样样精通、事事亲历。长期高强度的体力劳作、重复性的基础工作，让他一度遗忘雕塑创作的手感，内心积压巨大压力，甚至出现严重口吃，多年无法说出一句完整的话。

《取经.牛马人 NO.4》今日美术馆展览现场

苦难磨砺心性，沉淀造就成长。正如他所言：心不苦则智慧不开，身不苦则福禄不厚。所有通透与觉醒，皆来自苦难的淬炼。三年基层打磨，让他彻底吃透雕塑全产业链技术，练就一身过硬本领，更磨平浮躁、沉淀心性，从技艺到认知、从身体到精神，完成全方位、深层次的蜕变，为日后独立创作、自成一派筑牢根基。

2008 年，央美学成毕业，张艺法深知“大树底下，寸草不生”的成长哲理，毅然告别老师、独自闯荡，开启属于自己的独立艺术之路。创业之初，万般艰难。初出茅庐的他，在北京租下简陋小平房作为工作室，安家落户后，全身仅剩不足两千元生活费。寒冬无暖、陋室无阳光、无厨房、无厕所、无热水，百米之外的公共厕所，是他唯一的生活配套。工作室常年阴冷潮湿、不见阳光、毫无暖意。彼时的他，没有资金、没有资源、没有人脉、没有依托、没有退路，一无所有，仅剩一腔孤勇、一身力气、满心热爱。

最难之时，他面临“技术有余、创作不足”的困境，空有一身技艺，却无创作思路。为维持生计、坚守艺术梦想，他放下艺术家的骄傲，出门打零工、做临时工，每日奔波劳碌，辛苦谋生。白天躬身糊口、负重前行，夜晚独处工作室、静心创作，在烟火困顿与艺术理想之间苦苦支撑、双向奔赴。

《 取经.经书 》 铸铜着色 80*85*132cm 2012

生活的磨难从未停止，苦难接踵而来。就在他刚刚稳住生计、慢慢积累人脉、逐步接到雕塑工作、生活稍有起色之时，家中传来噩耗，母亲突发重病、紧急住院。一边是需要养家糊口、艰难维系的艺术团队，一边是重病缠身、放心不下的至亲母亲。无数个日夜，他一边拼命干活挣钱、维系团队，一边攒钱汇钱、为母治病，背负生活、亲情、事业三重压力，咬牙坚持、默默承受。

那些最艰难的岁月，他没有娱乐、没有闲暇、没有放松，生活只剩干活与创作。孤寂难熬的深夜，他常常伴着相声舒缓内心压抑，消解心中万千苦闷。彼时的他，曾无数次幻想，有朝一日能够见到姜昆老师，倾诉追梦心声。未曾想，十八年后，昔日心愿圆满成真，姜昆老师专程到访他的工作室，观摩作品、交流艺术，成为他艺路人生温暖的回响。

岁月磨人，世事难料。人生最大的遗憾，莫过于子欲养而亲不待。2012年，母亲不幸离世，临走前依旧最牵挂独自北漂、远赴他乡追梦的他。

母亲的牵挂与不舍，成为他一生刻骨铭心的印记，也让他更加读懂生活、读懂苦难、读懂成长、读懂人生取舍。

《取经.起跑线》玻璃钢烤漆 450*288*300cm 2013

历经四年极致困顿、极致沉淀、极致求索，张艺法在苦难中体悟时代、在漂泊中观照众生、在坚守中完成蜕变，最终淬炼出自己里程碑式的核心代表作——《取经·牛马人》系列。

这一系列作品，是他个人北漂追梦经历的缩影，更是千万异乡奋斗者的真实写照。他以大众熟知的《西游记》师徒形象为载体，结合当代社会的漂泊现象、追梦现状、生存压力与理想坚守，完成古今对话、时代共情、众生共鸣。

《 取 经 .小 时 代 》 铸 铜 着 色 70*56*62cm 2013

在他的艺术隐喻中，所谓取经，就是每个人的人生修行。每一个背井离乡、奔赴远方、为梦想拼搏的普通人，都是世间取经人。作品中双腿奔跑、展翅飞翔、羽翼残缺的骏马，象征无数默默打拼、负重前行、心怀微光、不甘平庸的平凡奋斗者。世人皆看高光璀璨，而他独观众生奔波。疲惫、焦虑、失落、坚守、热爱、奔赴，每一种状态，都是当代追梦人的真实写照。

他深刻体悟：唯有历经苦难的牛马，才配拥有梦想；唯有负重前行的普通人，才敢仰望星空。古往今来，所有大成之人，皆是底层起家、步步修行、历经磨砺、终成正果。人生如取经，一步一修行、一步一成长、一步一通透。

追梦路上，风雨不断。即便创作渐入佳境，生活依旧屡屡遇挫。为维持生计，他曾注册网约车奔波谋生，却遭遇车辆被扣、高额处罚，本就窘迫的生活雪上加霜。绝境之中，他依旧没有放弃艺术初心，偶然看到武汉合美术馆风口青年雕塑展征稿，绝境投稿，作品《平衡》成功入围展出并被馆藏，一笔微薄的收藏费用，帮他渡过人生最艰难的绝境。

追梦路上，风雨不断。即便创作渐入佳境，生活依旧屡屡遇挫。为维持生计，他曾注册网约车奔波谋生，却遭遇车辆被扣、高额处罚，本就窘迫的生活雪上加霜。绝境之中，他依旧没有放弃艺术初心，偶然看到武汉合美术馆风口青年雕塑展征稿，绝境投稿，作品《平衡》成功入围展出并被馆藏，一笔微薄的收藏费用，帮

他渡过人生最艰难的绝境。

《 取 经 .平 衡 》 铸 铜 着 色 83*62*105cm 2013

否极泰来，苦尽甘来。2016 年，是他人生转折、艺术回暖的关键之年。在艺术机构、经纪人的助力加持下，作品广受认可、销量攀升，年度作品收益近百万，终于还清负债、走出困顿、站稳艺坛，彻底告别底层漂泊的艰苦岁月，迎来艺术人生的全新曙光。

历经岁月沉淀、两场个人北京个展的洗礼，张艺法的艺术思想再度升华、人生认知彻底迭代。他始终坚信，艺术永远走在时代前沿，真正的创作从不迎合市场、取悦观众，而是以独立思想、先锋视角、本心表达，悄然引领时代审美。即便在行业低谷，他的作品依旧备受藏家青睐、市场稳健，这是对他独立创作态度最好的认可。

半生修行，半生悟道。前半生，他在欲望与困顿中闯荡、磨砺、成长；后半生，他道法自然、向内扎根、静心修行。历经世事沧桑、人生起落，他打破原生束缚、放下执念纠缠、重塑自我生命，秉持敬畏天地、敬畏因果、敬畏生命的本心，通透看待世事、淡然面对得失。他深刻感悟：生命的意义，不在于向外赶路，而在于向内扎根；人生最大的智慧，在于修心、修性、觉醒。

从《取经》系列观照时代众生，到《重生》系列体悟生命本真，张艺法的创作完成了完整进阶。从体验生活、记录漂泊，到感悟生活、思考轮回，再到境随心转、自我修行，三个阶段的创作迭代，见证了他从青年奋斗到成熟悟道的完整蜕变。他深耕当代艺术前沿，洞察行业发展趋势，敢于突破、敢于革新，立志探索全新艺术流派、全新艺术

主义，为当代艺术注入新生力量。

《重生.安乐果》 不锈钢镜面 24K 金 35x35x72cm 2019

成名之后，功成不忘来路、顺遂不忘初心。回望二十年艺路坎坷，张艺法深知艺考生追梦之难、纯艺术谋生之艰。他观察到当代艺术教育流水线化、工具化的弊端，机械化教学扼杀孩子天性、磨灭孩童天赋，导致千万学子学艺，真正成才者寥寥无几。

为此，他主动整理二十年完整艺术成长史，制作系列专题内容、公开分享心路历程，希望以自身为样板、为范本，照亮万千追梦少年的艺术道路。他希望打破大众“艺术高不可攀”的刻板印象，告诉每一个有梦想的孩子：人人皆有创造力，人人皆可成为艺术家。

《取经.中国梦》铸铜着色 35*50*75cm 2014 《取经.心花怒放》 铸铜着色 23*17*195cm 2015

在 AI 时代蓬勃发展的当下，他提出全新艺术认知：创造是人类与生俱来的天赋，艺术无需被学院、学历、框架定义，任何人、任何时刻、任何境遇，皆可随心创造、表达自我、成就艺术。他立志深耕美育传播、助力青年成长、赋能艺术普及，走进校园、对接企业、分享感悟，涵盖艺术启蒙、人生成长、情感认知、财富观念等多元内容，以微薄之力助力文艺薪火代代相传。

立足当下，奔赴远方。如今的张艺法，已然完成人生涅槃、艺术重生。他秉持“一边深耕事业、一边躬身慈善”的人生目标，心怀善意、向阳而行，在艺术创作中修行自我，在温暖他人中成就自我。人生如取经，步步皆修行，一步一体悟、一念一新生。他将生活还给生活，将艺术融入生活，在日复一日的创作与修行中，不断突破、不断新生、不断成长。

张艺法到著名相声演员姜昆先生昆园学堂交流

从闽地山海少年，到京城艺坛先锋；从底层漂泊牛马，到自成一派的当代艺术家；从苦难困顿中挣扎，到通透豁达中传道。张艺法以半生风雨印证：真正的文脉传承，不是固守传统，而是立足传统、拥抱时代、扎根生活、共情众生、持续创新、温暖人间。

《深圳湾》公共艺术季张艺法与鲁美院长李象群先生

以塑传心，以艺载道，以苦悟道，以善致远。张艺法，用一生坚守艺术初心，用创作记录时代，用修行诠释文脉，用热爱照亮他人，是当之无愧、扎根时代、知行合一的新时代文脉先锋。

《重生.轮回果》 不锈钢镜面七彩 24K 金 28x30x82cm 2023

《重生.般若花 》 不锈钢镜面七彩 24K 金33x35x72cm 2022

《重生.参天果》 40x40x75cm 不锈钢镜面 24K 金 2025

《 重 生 .万 年 松 》 不 锈 钢 镜 面 52x33x79cm 2025

《轮回》不锈钢镜面 43×43×69cm 2026

星云大师百年诞辰《重生-轮回》作品介绍：

致敬星云大师百年诞辰而创作。灵感源于星云二字，“星云”浩瀚万象之意，融宇宙洪荒之能量，诠释人间佛教生生不息的轮回真谛。依托“佛光普照三千界，法水长流五大洲”的禅理意境，作品融汇天、地、人三才合一的东方哲思。以浩瀚星空、漫天银河为天，灵动法水、温润湖海为地，慈悲弘法、入世渡人为心。星光为佛法微光，水珠为菩提种子，自苍穹洒落人间，寓意大师百年弘法，遍撒善慧、滋养众生。灵光垂落静水，激荡千层浪花，涌动天地能量涟漪。动静相生、循环往复，演绎生命轮转、法脉永续的大道轮回。

方寸之间，尽显星云大师慈悲济世、法水长流的永恒禅韵。